Avec Phos, Gladyszewski sonde la nature psychophysiologique de la perception visuelle : la persistance rétinienne. Pour cette oeuvre, la lumière et le mouvement de la mémoire deviennent ses matériaux de base avec l’impermanence comme toile de fond. Artisan de la lumière, il fabrique ses propres outils et instruments optiques pour élaborer un questionnement sur la conscience imageante.
À l’intérieur d’un environnement minutieusement contrôlé, à l’aide d’une immense toile photosensible, d’un « pinceau numérique » et d’un système de projection « vidéo thermique », il élabore un univers se rapportant au langage de la photographie. Le spectateur sera guidé à travers une boite noire pour vivre une expérience perceptuelle allant du formel à l’immatériel jusqu’au rêvé.
Année de création 2015
CRÉDITS
Concept, chorégraphie et vidéo Stéphane Gladyszewski
Assistance à la réalisation et projections Justine Ricard
Conception sonore Michel F Côté
Lumières Jean Jauvin
Interprétation à la création Martin Bélanger et Lucie Vigneault
Dramaturgie Peter James
Programmation et électronique Artificiel inc. + Samuel St-Aubin
Installation vidéo Stéphane Gladyszewski
Conception de la grue Dix2 + Stéphane Gladyszewski (selon une idée originale de Pierre Tabib)
Pinceau numérique Artificiel inc.
Designer Simon Martin
Imagerie Stéphane Gladyszewski
Costumes et accessoires Marie-Claude Jalbert
PRODUCTION
Production Stéphane Gladyszewski
Coproduction Festival TransAmériques
Soutien administratif et au développement Daniel Léveillé Danse dans le cadre de son programme de parrainage
